Formaciones
PRESENCIAL
ONLINE
Actividades
sábado 5 de diciembre de 2026
sábado 14 de noviembre de 2026
viernes 23 de octubre de 2026
última publicación

Postgrado Integración Creadora 2021. Objetivos y Metodología.

OBJETIVOS

Nuestro Postgrado tiene como objetivo principal formar y favorecer el desarrollo y reciclaje de profesionales de distintos ámbitos: educación, arte, arteterapia, ámbito social, clínico, psicoterapia, empresa, etc. para que obtengan herramientas del campo del arte, los procesos creativos y la arteterapia que puedan aplicar en sus respectivos campos de trabajo.

Desde su perspectiva humanista tiene también como objetivo básico el crecimiento interno de sus alumnas y alumnos, de forma que transiten un recorrido de auto-conciencia y desarrollo de sus potencialidades creativas.

Objetivos generales:

  • Desarrollar la propia capacidad creativa, encontrando recursos para una expresión artística personal y libre, canalización del mundo emocional y reflejo del vivir existencial. Deshacer bloqueos creativos. Aumentar las potencialidades humanas asociadas al arte: intuición, imaginación, pensamiento asociativo/sintético, curiosidad, placer, inteligencia emocional (desarrollo del hemisferio derecho del cerebro).
  • Ampliar la conciencia corporal y el uso del cuerpo como herramienta de expresión emocional y creativa. Desarrollo de la comunicación no verbal: gestualidad, voz, sensopercepción, movimiento. Centramiento, conciencia y desarrollo energético.
  • Acrecentar la capacidad de escucha y auto-observación necesarias para el acompañamiento de un proceso creativo.
  • Conocer y saber aplicar las técnicas y herramientas de las metodologías creativas.
  • Conocer y saber manejar los elementos básicos de la plástica y los métodos y recursos artísticos aplicados al acompañamiento de procesos creativos, emocionales, educativos.
  • Desarrollar las interrelaciones entre procesos corporales y artísticos para su aplicación en psicoterapia, educación, arte.
  • Transmitir una metodología y actitud vital para el aprendizaje de los procesos expresivos y simbólicos con arte y cuerpo, desarrollando un criterio propio de investigación, creación y práctica, de modo que cada cual desarrolle su propio camino como artista y/o acompañante creativo.
  • Ofrecer el espacio de la Escuela como lugar de diálogo, investigación y desarrollo profesional y humano en torno a los procesos creativos, corporales y emocionales.

METODOLOGÍA

El cuerpo y el vínculo son los ejes que vertebran el trabajo creativo, desde una perspectiva humanista e interdisciplinar, donde se profundiza en las nuevas metodologías creativas.

Fomentamos un recorrido vivencial con énfasis en la persona, para lograr una ampliación de la escucha interna/externa y de la empatía, y un desarrollo de la presencia y la maduración del profesional dedicado a los trabajos de ayuda.

La atención es individualizada (grupos de trabajo) y el enfoque está puesto en el proceso y en el respeto al valor único de cada persona, vinculando el aprendizaje a la experiencia vital y emocional, y respetando el espacio y ritmo de crecimiento de cada alumno/a. El seguimiento por parte de los tutores y los grupos de trabajo permiten la integración de la experiencia impartida por cada profesional del equipo en un todo único que da sentido al recorrido.

performance

Más artículos del blog

4 libros que transforman la mirada: creatividad, crecimiento personal y humanidad

El verano nos ofrece algo que durante el resto del año suele escasear: tiempo. Tiempo para relajarnos, sumergirnos en una buena lectura y dejarnos transformar

Cuidado energético para acompañantes ONLINE

𝙐𝙣 𝙚𝙣𝙘𝙪𝙚𝙣𝙩𝙧𝙤 𝙥𝙖𝙧𝙖 𝙡𝙞𝙢𝙥𝙞𝙖𝙧𝙩𝙚 𝙮 𝙧𝙚𝙘𝙤𝙣𝙚𝙘𝙩𝙖𝙧𝙩𝙚 Con Marta Mendive Bienvenida a este espacio creado para aprender a limpiarnos energéticamente. Dirigido a terapeutas, psicólogos, educadores, acompañantes,

Si el arte es sanador, ¿Para qué sirve la arteterapia?

Hacer arte puede hacerte sentir mejor, pero no es lo mismo que hacer arteterapia. La diferencia no está en la técnica, sino en el acompañamiento.